Regresa al Auditorio Nacional Luis Eduardo Aute

Natalia lafoucade y Leonel Garcia serán los encargados de acompañar el próximo 7 de diciembre al cantautor Luis Eduardo Aute, tras varios años de no actuar en el Auditorio Nacional el también cineasta comento:  

"Tengo mucha inquietud de volver a este espacio después de muchos años, lo he pisado tres veces y el recuerdo que tengo es que fue muy lindo, por lo que espero que en esta ocasión salgamos todos muy contentos"

En su faceta como cineasta, adelanto que proyectara su mas reciente producción titulada 
"Vicent y el Giraluna", basada en una fabula sobre los girasoles. 

Considerando a Vincent van Gogh,  un pintor especial y solitario, con una mirada muy inocente sobre la realidad, el cantautor de 71 años finalizo la rueda de prensa. 

Foto: El universal 

Tras varios años de no actuar en el Auditorio Nacional, el cineasta y cantautor Luis Eduardo Aute pisará este escenario con un repertorio antológico, el próximo 7 de diciembre, en compañía de algunos invitados especiales, entre ellos, Natalia Lafourcade y Leonel García. "Tengo mucha inquietud de volver a este espacio después de muchos años, lo he pisado tres veces y el recuerdo que tengo es que fue muy lindo, por lo que espero que en esta ocasión salgamos todos muy contentos", comentó a los medios de comunicación en el marco del lanzamiento del disco "Giralunas. Un homenaje a Luis Eduardo Aute". Sobre la decisión de hacer un concierto antológico, el autor de "Al alba" y "Siento que te estoy perdiendo", entre otros éxitos, detalló que desde hace algún tiempo su público le ha pedido que interprete los temas que han marcado su trayectoria, a la cual se le suman más de 40 discos. "Ya es una obligación uno antológico. Es el mejor momento para hacer un repertorio con las canciones más reconocidas, una selección de temas que en todos estos años hayan sonado más y que sean más populares", añadió. Paralelo al repertorio que ofrecerá para esta presentación, adelantó que proyectará su más reciente producción fílmica: "Vicent y el Giraluna", que basada en una fábula sobre los girasoles, da cuenta de cómo un girasol, al caer la tarde, en vez de agacharse como pidiendo perdón, permanece erguido porque intuye que algo pasará. "Así llega la noche, aparecen la Luna y las estrellas. El girasol ve por primera vez a la Luna cara a cara y queda fascinado. Ante la emoción de él, la Luna le hace un regalo por su constancia y gira sobre su propio eje en reconocimiento a su fe, curiosidad y valentía de buscar lo inesperado", añadió. Esa es la primera parte de la película ilustrada con dibujos propios, lo que sigue es la presencia de Vincent van Gogh, a quien considero un pintor muy especial y solitario, con una mirada muy inocente sobre la realidad. Podría ser perfectamente un giraluna y con esa premisa surgen los dibujos y esta película", concluyó el artista de 71 años de edad.

Ver más en: http://www.20minutos.com.mx/noticia/b305700/luis-eduardo-aute-regresara-al-auditorio-con-concierto-antologico/#xtor=AD-1&xts=513356

Daniel Radcliffe festeja cumpleaños a la espera del estreno de filme

El actor británico Daniel Radcliffe, protagonista de la saga fílmica "Harry Potter", con la cual alcanzó la fama en dicha industria, celebrará su 26 aniversario este jueves a la espera del estreno de la cinta de terror “Victor Frankenstein”, en la que dio vida al jorobado “Igor”.

El filme, basado en adaptaciones contemporáneas de la novela de Mary Shelley, cuyo guión fue escrito por Max Landis y dirigido por Paul McGuigan, se prevé que llegue a las salas cinematográficas en octubre.

El largometraje cuenta con las actuaciones de James McAvoy, como el científico “Victor Frankenstein”; Jessica Brown-Findlay como “Lorelei”; Andrew Scott como “Roderickn Turpin” y Mark Gatiss como “Dettweiler”, entre otros.

En fecha reciente, Radcliffe recibió el Premio al Mejor Trasero del Año (Rear Of The Year) que se entrega anualmente desde 1981 en Inglaterra, se impuso a Jamie Dornan, protagonista de “50 Sombras de Grey” y el tenista Andy Murray.

Otro proyecto que se estrenará a finales de año es la película de la BBC “Game Changer”, en la que interpretará a Sam Houser y compartirá créditos con Bill Paxton en el rol de Jack Thomson.

Este trabajo retratará parte de la historia de cómo se desarrolló el juego “Grand Theft Auto” de Rockstar Games.

Foto: www.elle.com

Miley Cyrus será la conductora de los MTV Music Awards 2015

El próximo 30 de agosto, en Los Angeles, California, la cantante de pop Miley Cyrus, sera la conductora de la próxima edición de los MTV Music Awards 2015. 

Dicha información se dio a conocer a través de las redes sociales de la cantante tras publicar dos fotografías donde porta  un traje alienígena color verde. 

Recordemos que en el 2013, durante un show de la cadena televisiva MTV, la también actriz ofreció un baile subido de tono. 

Respecto a su próximo papel a desempeñar la cantante dijo: “MTV no me dejará actuar, así que seré la anfitriona este año de los VMA”

"Locos por el te" 250 representaciones de la comedia teatral

Con una ovación de pie, y las risas por parte del  publico, el elenco de la comedia teatral  
"Locos por el te" agradeció y festejo las 250 representaciones ya efectuadas en el teatro Fernando Soler del Centro Teatral Manolo Fabregas, apadrinada por los actores  Lolita Cortés y Fernando Lozano. 

En "Locos por el té", producida por Morris Gilbert y dirigida por Vanessa Vizcarra, también actúan Juan Ignacio Aranda, Ulises de la Torre, Cecilia Romo, Jack Duarte, Gustavo Egelhaaf, Claudia Nin, Ricardo Maza y Julio César Luna.

Escrita por los franceses Danielle Navarro y Patrick Haudecoeur, en la que los protagonistas cometen errores durante una puesta en escena dentro de la misma obra, se enredan una y otra vez en situaciones llenas de humor.

Por: Josefina Ruiz 

Dolores Fonzi festeja sus 37 años tras el éxito de cinta "La patota"

Dolores Fonzi, celebrara sus 37 años disfrutando del éxito de la cinta "la patota" quien fue premiada en la categoría Mejor Película en La Semana de la Crítica del pasado Festival de Cannes.

Reconocida tras el éxito de la serie "Mujeres Asesinas" y por la relación amorosa que mantuvo con el actor mexicano Gael García. Dolores Fonzi a participado en producciones como: "Gerente en dos ciudades", "Mujeres en rojo" (2003), "Sangre fría", "Histeria" (2004), "El aura", "La mujer rota" (2005), "El tiempo no para" y "Soy tu fan" (2006). 

La "Patota" fue dirigida por la actual pareja de Dolores, el cineasta Santiago Mitre, quien a logrado acaparar el aceptamiento de la película por parte de los Argentinos, así como en Francia. 

¿Sabías qué? Frida Kahlo

Hablar del mes de julio es remontarse a la vida y muerte de la pintora mexicana Frida Kahlo, reconocida por sus pinturas, las infidelidades por parte de Diego Rivera, su amor por el comunismo y los constantes acontecimientos que marcaron su vida desde la niñez. 

¿Sabías qué? 

Las últimas palabras en su diario fueron "Espero alegre la salida y espero no volver jamás"

El nombre del disco Viva la vida, de Coldplay, está inspirado en uno de los cuadros de Frida.

La letra de la canción Scar tissue, del grupo Red Hot Chilli Peppers está dedicada a Frida Kahlo

Harrison Ford y su paso por Star Wars

Si hacemos referencia a un hombre con las siguientes características: mujeriego, bribón, un piloto ¡un héroe! los fans de Star Wars sabrían que nos referimos a Han Solo, quien funge como capitán del Halcon Milenario, interpretado por el actor Harrison Ford.  

¿Sabías qué?

Harrison Ford 

Cobro sólo 10,000 dólares por su participación en el episodio IV de Star Wars.

Terminó obteniendo el papel de Han Solo tras imponerse a otros candidatos tales como: Nick Nolte y Christopher Walken 

El arma que utiliza Han Solo ya habían sido utilizadas por Frank Sinatra para su película de 1967 The Naked Runner

Cuando Han Solo va a ser congelado en carbonita (Episodio V) Leia le dice "Te quiero". Según el guión él debía responder "Yo también te quiero" pero Harrison Ford se negó alegando que Han Solo nunca diría tal cosa. De ahí viene el "Lo sé" 

Su primer trabajo con George Lucas en ‘American Graffiti’(1973) le permitió acceder a los papeles de Han Solo e Indiana Jones.

Ford es el primero que reconoce que empezó en la interpretación de forma tardía, él estaba más interesado en la carpintería, su modus vivendi en esos años en los que todavía no contaba con un nombre como actor.

Una crónica del levantamiento civil en contra del régimen del presidente ucraniano Víctor Yanukovych es lo que ofrece el documental "Maidán", dirigido por Serguéi Loznitsa, que tendrá su estreno en la Cineteca Nacional este viernes.

A lo largo de 134 minutos la cinta, que formó parte de la selección oficial del pasado Festival de Cannes en 2014, sigue el progreso de la revolución, desde las marchas pacíficas en la Plaza de la Independencia (Maidán Nezalézhnosti) a las sangrientas batallas entre los inconformes y la policía, todo esto sin diálogos previstos o musicalización.

Ambientada en Kiev a finales de 2013, la coproducción de Maidán, Ucrania-Países Bajos cuenta con el guión de Loznitsa, Sergiy Stefan Stetsenko y Mykhailo Yelchev, y la edición de Danielius Kokanauskis y el director, de acuerdo con información difundida por la Cineteca en su portal web.

Sergeï Loznitsa, a quien la historia de los países del Este siempre ha fascinado, estudió en el Instituto Nacional de la Cinematografía de Moscú u gracias a su pasión por el género documental, comenzó a producir largometrajes en el Estudio de Documentales de San Petersburgo.

La Frida de todos

                             

Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón, mejor conocida como Frida Kahlo nació en Coyoacán, un 6 de julio de 1907. Reconocida por sus pinturas a nivel internacional es sin duda una de las mujeres mexicanas más sobresalientes aun después de su muerte. 

Cuando André Breton conoció la obra de Frida, afirmó que pertenecía al surrealismo invitándola a exponer en Nueva York y París. Aunque la pintora nunca se sintió cerca del surrealismo. . 

No sólo rechazo el surrealismo en sus pinturas, también manifestó su aversión hacia los representantes de dicho movimiento.

En una carta con destino para Nicolas Muray expresó su descontento hacia los exponentes del surrealismo. 

"No puedes imaginarte lo hijo de putas que son esta gente; me hacen vomitar. Son tan condenadamente intelectuales y degenerados, que ya no los aguanto más."

La obra de Frida expresa los constantes estados de ánimo a los que se enfrentaba tales como el sufrimiento y la esperanza. 

Tras el accidente que sufriría y en estado convaleciente, le fabricaron un caballete que le permitía pintar estando acostando.

"Me retrato a mí misma porque paso mucho tiempo sola y porque soy el motivo que mejor conozco"

Así sería el inicio de lo que hoy conocemos como los autorretratos de Frida,  donde metafóricamente representaba sus pensamientos y experiencias a través del pincel. 

Las enfermedades, los accidentes y los abortos que tuvo Frida no fueron las únicas causas para que la mexicana no abandonara la pintura.

La ausencia y las constantes infidelidades por parte de su esposo el también pintor Diego Rivera la orillaron a pintar obras como: El corazón, en el año de 1937,  donde representa la desesperación y la impotencia ante el enredo amoroso que mantuvieran Diego y la hermana de Frida, Cristina Kahlo Calderón. 

Considerada una mujer erudita, Frida perteneció a la corriente ideológica de izquierda quien en su tiempo y bajo el gobierno del ex presidente Plutarco Elías Calles el ambiente político que enfrentaba México se volvió complicado para aquellos que simpatizaban con el comunismo.  

Entre 1931 y 1934 Diego y Frida decidieron trasladarse a la frontera, el nombre del muralista Diego Rivera había crecido y en él  año de 1932 le habían encargado colaborar para el museo de Detroit con su arte, en este lapso de tiempo Frida se vuelve critica con el modo de vida empleado en Estados Unidos dejándolo reflejado en algunas pinturas. 

Durante su estancia en esta ciudad Frida sufrió otro aborto razón que la hizo pintar su autorretrato Aborto en Detroit que estaría inspirado en retablos del arte mexicano. 

En el año de 1939 Diego y Frida se divorciaron, tras la serie de infidelidades por parte del muralista. Es ahí donde decide regresar a tierras mexicanas perdiéndose en la depresión curada momentáneamente por el alcohol. 

En este periodo Frida dibuja dos de sus obras más reconocidas: Las dos Fridas y Dos desnudos en un bosque.

Tras la consumación de su divorcio ambos continuaron compartiendo una parte de su vida política, artística y social, solo dos meses después decidirían volver a casarse teniendo un mutuo acuerdo que consistía en la compartición de gastos, colaboraciones artísticas y la exclusión de su vida sexual como pareja.  

Finalmente el 13 de julio de 1954, fallece la pintora, cubriendo el féretro con la bandera del Partido Comunista de México, ideología política a la que se mantuvo fiel hasta sus últimos días  
Su cuerpo fue incinerado y sus cenizas yacen en el lugar que la vio nacer,  la Casa Azul de Coyoacán


Feliz cumpleaños Frida, es una exposición inaugurada por y para admiradores de la ya fallecida pintora para rememorar el legado de Frida, nuestra Frida. 

La noche del 11 de julio diferentes expositores del arte se dieron cita en casa Musa GDL, donde a través de diversas pinturas y folklor lograron revivir la imagen de la mexicana. 

Organizado por la también pintora Susana Soto Poblette quien logro la participación de 100 artistas provenientes de diferentes países y estados como: España, Lima, Veracruz, Estado de México, La Paz, Guadalajara y Sonora. 

El libro titulado “Tu Frida su Frida” contiene fotografías, cuentos, poemas, pinturas, ilustración digital de diferentes artistas, siendo reinterpretaciones de las pinturas originales de Frida 

La exposición estará expuesta al público en general, todo el mes de julio regalando a los seguidores un abierto panorama de lo que representa Frida para cada uno de los artistas.  

Inmortalizando en la piel de cada uno la belleza de lo que una vez nos regaló Frida, la Frida de mil colores, la Frida rota, la Frida de todos. 

¡Viva la vida!

Redactó: Josefina Ruiz 

Músicos internacionales encabezarán el Riviera Maya Jazz Festival

Allan Holdsworth, considerado por fans y músicos contemporáneos como uno de los cien guitarristas más grandes de todos los tiempos, y Sheila Escovedo, baterista y percusionista de clase mundial, encabezarán el elenco artístico del Festival de Jazz de la Riviera Maya 2015.

En conferencia de prensa, el director general del Fideicomiso de Promoción Turística de Cozumel y Riviera Maya, Darío Flota Ocampo, añadió que el regreso del famoso cantante Gino Vanelli será otra de las novedades.

El directivo presentó el cartel de artistas y grupos que participarán en uno de los 10 festivales de jazz más importantes del mundo y que este año llega a su edición número 13, misma que se efectuará del 26 al 28 de noviembre en esta ciudad.

“Playa Mamitas será nuevamente el escenario natural donde el talento musical de los exponentes congregarán a miles de turistas y locales, amantes de este género musical”, indicó.

La jornada inaugural contará con la participación del músico Hendrik Meurkens, acompañado de Gabriel Espinosa, quien con sus melodías seductoras, traerán el ritmo de Brasil al festival con su “Samba Little Samba”.

Ese mismo día se presentarán Resorte, banda mexicana que ha regresado para ofrecer música nueva y fuerte, así como Allan Holdsworth y Sheila E.

La segunda noche se contará con el grupo Guacamole, cuyos integrantes deleitarán con su género musical fusión; Phil Perry, compositor, vocalista y dueño de un falsete impecable; el grupo sueco Dirty Loops, el fenómeno del momento y Dweezil Zappa, hijo del mítico Frank Zaapa con su grupo ZappaPlaysZappa.

Para cerrar, el sábado 28 de noviembre se tiene programada la participación de “Torus”, quien con su mezcla de jazz, hip hop, electrónica y rock, ha surgido como uno de los grupos más propositivos en la escena musical de la Ciudad de México, así como Tío Gus, Zawinul Legacy y Gino Vanelli.

Como en otras ocasiones, el Riviera Maya Jazz Festival será un parteaguas para incrementar la ocupación hotelera y generar actividad en restaurantes y comercios de la Riviera Maya, pues congrega a miles de visitantes de varios países.

Kabah y OV7 felices con el éxito de su gira

Tras el éxito que han conseguido con el recuentro de Kabah y OV7, Daniela Magún actriz y cantante de Kabah,  descarto que la gira continué el próximo año. 

" Todo ha fluido muy bien pero en diciembre termina la gira", expuso Magún en entrevista con los medios.

Por su parte, también se le cuestiono si deseaba lanzarse como solista, a lo que contesto: 

 "Desde que terminó Kabah supe que esa faceta no era para mí, yo soy conductora y estoy más enfocada en la moda, aunque por ahora estoy disfrutando de esta gira".

 Será en septiembre próximo cuando salga a la venta el DVD de los conciertos que han presentado de manera conjunta.

Por: Josefina Ruiz 

Actrices de Televisa piden apoyar a niños que viven en casas hogares

Ana Patricia Rojo y la también actriz Maribel Guardia invitaron al publico a sumarse a la causa de apoyo a favor de los niños y jóvenes que han y siguen siendo rescatados de la calle y que ahora viven en casas hogares. 

Tal es el caso de Ministerios de Amor, fundación que se creo hace 28 años y que anoche presento su nueva campaña publicitaria para la recaudación de fondos. 

Yo apoyo a esta causa desde que inició hace muchísimos años y de verdad que hacen una labor increíble, pues salen de ahí muchos chavos que han estado tirados en basureros, con padres drogadictos, que están en la cárcel o que quedan huérfanos", señaló Guardia en entrevista.

Asimismo, afirmó que siente una gran admiración por Cecilia Blanchet, quien fundó esta organización, después de rescatar a niños de coladeras, respiradores del Metro, casas inhabitables, deshuesaderos, basureros, entre otras situaciones vulnerables, para transformarles la vida.

Por su parte, Ana Patricia Rojo, quien fue la conductora de la conferencia dijo que lleva muchos años cooperando con esta organización de distintas maneras.

Marisol González, de reina de belleza a actriz

Después de sus diversas facetas primero como reina de belleza y después como conductora de deportes, Marisol González ahora desea adentrarse en el ámbito de la actuación, postulando su talento ante productores de la empresa Televisa.


"Actuar siempre me ha llamado la atención, me parece una profesión muy interesante y no creo hacerlo tan mal, aunque también buscaría prepararme mejor. Si surge alguna oportunidad, yo encantada. Veremos qué pasa", comentó.

Por el momento continuara trabajando en Televisa Deportes con varias secciones a su cargo, luego de ser madre considera que debe pasar mas tiempo con su familia, siendo la maternidad una de las experiencias más maravillosas en su vida, 

Molotov celebrara sus 20 años de carrera

En entrevista con Notimex, el integrante de la agrupación mexicana Molotov, Randy Ebright, revelo el anhelo que comparte dicha agrupación por celebrar sus 20 años de carrera en el Zócalo capitalino. 

“Para nosotros sería genial tocar en el Zócalo, pero aún les da miedo y no sé por qué, ya han pasado dos décadas y seguimos esperando poder tocar en el primer cuadro de la Ciudad de México”, comentó Randy. 

Hasta el momento apunto que están en platicas con las autoridades correspondientes, esperando la respuesta sea positiva. 

Por otra parte, hablo también  del nuevo disco, asegurando que viene acompañado de sorpresas con temas tan polémicos de corte político social. 

por: Josefina Ruiz 
Foto: contactohoy

Lady Gaga y Tony Bennett conquistaron a la audiencia del Festival de Jazz de Montreux

Acompañada por Tony Bennett, la cantante de pop Lady Gaga deleitaron a los presentes en el festival de Jazz de Montreux, en un concierto único en Suiza.

Demostrando una vez mas por que es considerada una de las mejores artistas de su genero. 

La cantante norteamericana cambio en 8 ocasiones su vestuario, presentando canciones como “Nature Boy”  “Cheek to Cheek” y Smile”

Portando un vestido largo, color rosa y al ritmo de su estilo interpreto “La Vie en Rose”, canción que inmortalizo a la cantante francesa Edith Piaf, siendo este, uno de los momentos mas emotivos durante su presentación. 

Por: Josefina Ruiz 
FOTO: REUTERS

Villa5, graba "Se acabo el amor"

El grupo mexicano Villa5, se ha convertido en la primera agrupación en grabar un videoclip en la cima del Monte Lee de los Ángeles, California, donde recrearon la historia de su primer promocional titulado "Se acabo el amor"

Tras varios meses en lograr el permiso de filmación, la agrupación mexicana logro llevar a cabo la grabación que duro varias horas, bajo la dirección del director Gonzalo Martinez quien manifestó haber realizado el mayor reto de su carrera profesional, sin poner en riesgo la vida de cada uno de los participantes que contribuyeron en el videoclip. 

Enrique Iglesias derrocha energía y pasión en el Auditorio Nacional

La energía, la pasión y el talento se conjugaron durante el concierto que ofreció, la noche de este viernes, el cantautor español Enrique Iglesias en el Auditorio Nacional, donde retomó su gira “Sex and Love”.
A lo largo de la velada, el músico arrancó desenfrenados gritos al público, puso a bailar a sus seguidores de años y a sus fans más jóvenes; se mantuvo todo el tiempo en contacto con los asistentes, dejándose consentir por estos y recorrió gran parte del foro entre brincos y piruetas.

Aún no aparecía el reconocido intérprete y ya se aglutinaban sus fans a la orilla del escenario, quienes impacientes de que comenzara el espectáculo musical, gritaban y aplaudían animosamente.

Poco después de las 21:30 horas, Enrique Iglesias comenzó el primer concierto que ofrece en México tras el accidente que sufrió durante su presentación Tijuana, donde se cortó los dedos con un drone.

El cantante, ataviado con una playera roja, una gorra gris y un pantalón de mezclilla color negro, abrió el espectáculo con el tema “Tonigh”, que incitó a los asistentes a levantarse de sus lugares y permanecer así hasta el final del concierto.

Con su habitual carisma se acercó a saludar a sus seguidoras para luego interpretar “I like how it feels”, pidiendo al público que lo siguiera con el movimiento de sus manos.

A pesar de tener un vendaje en su mano lesionada, Enrique Iglesias se mostró eufórico, corrió por todo el escenario y por el pasillo que lo dividía del público, bajó del entarimado para que sus fans pudieran abrazarlo y tomarse “selfies” con él y brincó a los palcos.

Con palmas a ritmo de flamenco, el artista acompañó el sonido de una guitarra y un cajón para comenzar a cantar “Bailamos”.

“Mil disculpas por la demora y un millón de gracias por estar aquí esta noche, el siguiente tema lo escribí hace 19 años y nunca pensé que iba a poder cantarlo algún día con uno de mis ídoslos: Marco Antonio Solís”, manifestó.

Con estas palabras presentó su siguiente éxito “El perdedor”, con el cual inició la parte más romántica del concierto, pues enseguida cautivó a los asistentes con “Loco”.

Previamente a este último tema, Enrique Iglesias puntualizó: “Yo soy muy malo con las palabras pero cuando escribo mis canciones puedo expresar lo que siento, es la única forma en la que me sé comunicar y manifestarle a mi novia los buenos y malos momentos”.

Maná recuerda a latinos en EUA el poder de su voto

"Somos ya casi 50 millones de latinos en Estados Unidos y ustedes tienen el poder y van a decidir las elecciones", recordó el cantante de la banda mexicana Mana, durante un concierto en la Arena Airlines en Miami. 

Descalifico las afirmaciones que el magnate Donald Trump expresara el pasado 16 de Junio durante su lanzamiento de campaña, descalificando la imagen de los mexicanos en el extranjero. 

Por su parte los asistentes al concierto se levantaron para aplaudir y corear las canciones de la banda tapatía, tales como  "El rey" que se mezclaron con clásicos como "Rayando el sol", "Amor clandestino", "Clavado en un bar" y "Bendita tu luz". 

El concierto forma parte de su gira mundial "Cama incendiada", que hasta el momento ha recorrido ciudades como Los Ángeles, Nueva York, Chicago y Atlanta.

Jacobo Zabludovsky marcó una era en el periodismo en México

Distinguido por su larga trayectoria en los medios de comunicación, con diversos reconocimientos nacionales e internacionales, por entrevistas con grandes figuras de la política, las artes, el deporte y el espectáculo, Jacobo Zabludovsky marcó una era en el periodismo en México.

Titular durante 27 años del noticiario “24 horas”, de Televisa, falleció la madrugada de este jueves a los 87 años, a causa de un derrame cerebral, luego de permanecer hospitalizado durante varios días.

Jacobo Zabludovsky Kraveski nació el 24 de mayo de 1928 en la colonia Doctores de la Ciudad de México, pero desde sus primeros meses vivió en el barrio de la Merced.

Su primer acercamiento con los medios de comunicación fue a través de la radio, cuando en su juventud escuchaba con emoción algunos programas que le despertaban la imaginación como los cuentos del “Hada Alegría”, el programa del “Tío Polito” o “Cri-Cri”. Incursionó en el oficio periodístico como corrector en el diario “El Nacional”.

Estudió en la Escuela Nacional Preparatoria número 1 y participó en el diario escolar manuscrito que se realizaba en el plantel. Posteriormente se graduó en la Facultad de Derecho, en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

En 1945 obtuvo su licencia de locutor y, en 1946, ingresó a Cadena Radio Continental como ayudante de redactor de noticiarios.

Un año más tarde se incorporó a la XEX, como subjefe de Servicios Informativos.

Cuando comenzó la televisión en México, en 1950, empezó la producción y la dirección del primer noticiario profesional del país.

El 22 de junio de 1954 se casó con Sarah Nerubay Lieberman, de origen judío-ruso, con quien procreó a sus hijos Abraham, Jorge y Diana.

A lo largo de su trayectoria colaboró en diversos diarios, entre ellos “Novedades” y “Ovaciones”, así como “Claridades” y “El Redondel”. También dirigió “Primera Plana”, “Siglo Veinte”, “La Verdad en el Espacio”, “Telemundo”, “Su diario Nescafé” y “Hoy domingo”, entre otros.

El también abogado de ascendencia judío-polaca fue distinguido con múltiples reconocimientos, entre los que destacan el Premio Nacional de Periodismo de México, entregado en 1976, por su entrevista a Fidel Castro Ruz.

Sostuvo charlas con el actor Mario Moreno “Cantinflas”, el pintor español Salvador Dalí y la diva del cine mexicano María Félix.

Tuvo a su cargo narraciones de momentos clave como la llegada del hombre a la Luna (1969), las horas posteriores al terremoto de 1985 en la Ciudad de México y la Guerra del Golfo Pérsico (1990).

Fue coordinador de Radio y Televisión de la Presidencia de la República y Consejero de la Dirección de Difusión y Relaciones Públicas en los sexenios de Adolfo López Mateos y Gustavo Díaz Ordaz.

Como escritor publicó los libros “La conquista del espacio”, “La libertad y la responsabilidad en la radio y la televisión mexicanas”, “Charlas con pintores” y “Siqueiros me dijo”, por mencionar algunos.

Además fue reconocido con los premios Ondas, en dos ocasiones en Barcelona, España; Ondas de Oro, Presea al Mérito en las Ciencias y Técnicas de la Comunicación Humana.

Asimismo, recibió el Premio a la Mejor Labor Informativa, por su trabajo como director de programas informativos de Televisa; Primer Premio Internacional de Periodismo Rey de España; Premio de la Asociación de Cronistas de Espectáculos de Nueva York, y Palmas de Oro del Círculo Nacional de Periodistas, A.C., entre otros.

Actualmente, Zabludovsky era titular del noticiario “De una a tres”, en Radio Red, “La 69”, de Radio Centro, y columnista del periódico “El Universal”.

En los últimos días permaneció internado en la Ciudad de México, en el Hospital ABC, tras sufrir un cuadro de deshidratación, que derivó en un derrame cerebral, lo cual le produjo la muerte a los 87 años de edad.